Inizia la Tua Avventura!

Scrivere il tuo primo libro può essere un’avventura entusiasmante e impegnativa. Ecco dieci consigli fondamentali che incorporano la saggezza di grandi autori e le pratiche consigliate dei testi di formazione noti.

1. Trova la Tua Idea Unica:

Ogni grande libro inizia con un’idea che appassiona e motiva l’autore. Leggi molto e lasciati ispirare, ma cerca di trovare un angolo unico o una prospettiva personale.

L’idea deve suscitare interesse e passione in te come autore, perché scriverai su di essa per molto tempo. Leggi ampiamente, esplora diversi generi e temi, e lascia che le esperienze di vita alimentino la tua creatività.

L’originalità nasce dall’unione unica delle tue esperienze personali e della tua immaginazione. Il segreto non è trovare una storia originale, ma saperla scrivere utilizzando un nuovo punto di vista.

2. Conosci il Tuo Pubblico:

Prima di iniziare, capisci a chi ti vuoi rivolgere. Questo ti aiuterà a determinare lo stile, il tono e il livello di complessità del tuo libro. Definire il pubblico target ti aiuta a plasmare il linguaggio, il tono e il contenuto. Considera età, interessi, e aspettative del lettore ideale.

Questo non significa limitare la tua creatività, ma aiuta a rendere il libro più risonante e accessibile per coloro a cui è destinato.

3. Stabilisci una Routine Quotidiana:

Molti autori affermati sottolineano l’importanza di una routine di scrittura regolare. Anche scrivere solo un po’ ogni giorno può fare una grande differenza nel lungo periodo.

La disciplina è fondamentale. Sia che tu preferisca scrivere al mattino presto o tardi la notte, trova un momento della giornata in cui sei più produttivo e attieniti ad esso. La coerenza aiuta a costruire l’abitudine e mantiene il flusso creativo.

Ricorda: per quanto tu possa essere indaffarato, l’unico motivo per cui non riuscirai a scrivere sarà dovuto alla tua volontà.

4. Crea un Canovaccio Strutturato:

Stephen King, nel suo libro “On Writing”, consiglia di avere una mappa che ti guida attraverso la tua storia. Non deve essere dettagliato, ma dovrebbe fornire una struttura di base. Una sorta di linea guida che ti impedisca di smarrirti nei meandri della tua fantasia.

Anche se la flessibilità è importante, avere un’idea di base della trama, dei personaggi e della sequenza degli eventi può servire come una bussola per la tua storia. Questo non significa che ogni dettaglio debba essere pianificato in anticipo, ma avere una struttura ti aiuta a mantenere la direzione.

5. Scrivi la Prima Bozza:

Scrivi senza autocensurarti. La prima bozza non è il momento per la perfezione. Come disse Ernest Hemingway, “La prima bozza di qualsiasi cosa è spazzatura”.

Liberati dell’autocritica e scrivi. Questo è il momento di lasciare che la storia fluisca, senza preoccuparsi della grammatica o della perfezione stilistica. Accetta che sarà imperfetta e riconosci che c’è sempre spazio per migliorare dopo.

Lascia le redini della tua creatività così che possa correre senza freni generando idee e scene anche inaspettate.

6. Rileggi e Riscrivi:

Dopo aver completato la prima bozza, prenditi una pausa prima di rileggerla. Poi inizia il processo di revisione, che può richiedere più tempo della stessa scrittura.La revisione è dove la vera arte prende forma.

Esamina la tua bozza con un occhio critico, cerca inconsistenze, miglioramenti del linguaggio e approfondimenti dei personaggi. Questo processo può richiedere più cicli, ma è essenziale per affinare la tua storia.

Il Passaggio successivo alla revisione dello scrittore, quello che porta il romanzo vicino all’idea finale, passo dopo passo, è affidare il proprio testo a un Editor Professionista, una figura che da sempre ha reso Romanzi nati da una buona idea e un’ottima scrittura, veri e propri, Best Seller.

7. Ottieni Feedback (i BetaLettori*):

Cerca il feedback di lettori fidati o di un gruppo di scrittura. Sii aperto alle critiche costruttive e usa le opinioni per migliorare il tuo lavoro. Il feedback può venire da amici fidati, gruppi di scrittura o editor professionali.

Ascolta con mente aperta, ma ricorda anche di filtrare i feedback attraverso la tua visione del libro. Non ogni consiglio sarà utile, ma le critiche costruttive sono spesso preziose.

8. Perfeziona la Tua Voce:

Trova e affina la tua voce narrativa. Questo è qualcosa che spesso emerge nel tempo con la pratica e la revisione continua.

La tua “voce” è la tua firma unica come scrittore; è il modo in cui presenti storie e personaggi che distingue il tuo stile. Continua a scrivere e a leggere ampiamente per sviluppare e affinare la tua voce narrativa.

Qualcuno disse: “Non ci sono storie belle o storie brutte, ma solo persone che le sanno raccontare bene o meno.“

9. Impara il Mestiere:

Studia la grammatica, lo stile e le tecniche narrative. Leggi libri sulla scrittura come: “The Elements of Style” di Strunk e White.

Approfondisci la conoscenza delle tecniche narrative*, della struttura della storia, della grammatica e dello stile. Libri sulla scrittura, classi, workshop e la semplice analisi di romanzi che ammiri possono essere fonti inestimabili di apprendimento.

10. Non Arrenderti:

La perseveranza è forse il consiglio più universale. JK Rowling, Stephen King e molti altri hanno affrontato rifiuti e fallimenti prima di trovare il successo. Ricorda, ogni scrittore riceve rifiuti; la persistenza è chiave.

La scrittura può essere un percorso solitario e a volte scoraggiante. Ricorda che ogni grande scrittore ha affrontato rifiuti e insuccessi prima di raggiungere il proprio obiettivo. La perseveranza è fondamentale.

Ricorda: “se puoi immaginarlo, puoi farlo“.

In Conclusione:

Questi dieci punti fungono da trampolino di lancio nel tuo viaggio verso la scrittura del tuo primo libro, ma ricorda che ogni viaggio è unico. Usa questi consigli come guide, ma non esitare a trovare e seguire il tuo percorso creativo.

Ricorda che ogni scrittore ha un percorso unico. Sperimenta con questi consigli e trova ciò che funziona meglio per te. La scrittura è tanto un viaggio personale quanto professionale.

Buona fortuna!

* Beta Lettore:  è una persona che legge un manoscritto prima della sua pubblicazione ufficiale con l’obiettivo di fornire valutazioni dal punto di vista del lettore.

* Testi Formativi: “Story” di Robert McKee, “Il Viaggio dell’Eroe” di Vogler, “L’arco di Trasformazione del Personaggio” di Dara Marks.